Discípulo de Mestre Vitalino

Ceramista do

Alto do Moura

Elias Francisco dos Santos é conhecido como o primeiro discípulo do famoso Mestre Vitalino (1909-1963). Durante dezenas de anos Elias abandonou o ofício de ceramista em Alto do Moura e foi trabalhar na cidade de Recife. Depois de aposentado voltou às origens e encontra-se em plena atividade. Atualmente, com mais de 80 anos, continua a modelar peças retratando tipos, usos e costumes.

Pavão                                                                  Peça de parede, 50 cm alt x 56 cm largura. As 13 penas são numeradas e desmontáveis, fixadas por arame

                  São Jorge com o Dragão
Um dos trabalhos mais significativos do artista.
Altura: 60 cm.

Fotos de Valfrido Lima que junto com Beth Lima são autores do livro Em Nome do Autor – Artistas Artesãos do Brasil

Ceramicanorio / arteemter@gmail.com

Cerâmica de Cibele Toledo Krukoski

Peças, construídas com placas coladas, massas e esmaltes de alta temperatura

Nascida em Curitiba, iniciou a Escola de Belas Artes, sendo aluna de cerâmica de Arthur Nisio e Erbo Stenzel. Atualmente está ligada à Oficina de Cerâmica do Museu Andersen. Em seu atelier vem se dedicando a pesquisa de massas e esmaltes de alta temperatura e raku, obtendo diversas texturas nos vidrados, similares a peles de felinos, e a tecidos como o jeans, o linho, o cetim, e chegando a criar inúmeras massas de alta temperatura, inclusive de cor preta. Desenvolveu uma maneira de reciclar argila por meio de cozimento, além de uma técnica de construção com esta argila cozida. Seu trabalho prima pela versatilidade e a renovação criativa. Não se prende a nenhum tema ou técnica. A cerâmica é seu espaço de liberdade. Executa objetos de design, acessórios e utilitários, incorporando vidros, fibras orgânicas, pedras, arames, conchas, metais diversos e outros materiais em suas cerâmicas.  As peças, construídas com placas coladas, esculpidas e costuradas com fibras naturais salientam cortes e recortes. Utiliza técnica de placas e roletes, fazendo uso esporádico de torno. Suas peças são produzidas individualmente e glasuradas com esmaltes próprios. 

Copos-de-Leite na Água Placa e modelagem em dois tipos

 de argila. Queima em Alta Temperatura com engobe,

esmaltes, vidros, óxidos e metais.

Libélula e Vidro Modelagem em argila cozida 

Linho Crú Placa e Modelagem. Queima em alta temperatura

Bule Mel

Folha de plátanus

Cerâmicanorio

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Ceramistas do Brasil

ARTE POPULAR
Nuca de Tracunhaém-PE

A cidade de Tracunhaém está situada na zona da mata pernambucana, distante 72 km do Recife. A cerâmica artesanal domina a atividade econômica da cidade. Há dezenas de ateliês e oficinas trabalhando com barro. A fama do local decorre do trabalho de seus artistas, sendo considerada um dos maiores centros de excelência na arte cerâmica em nosso país.
Na década de 60 que surgiram os primeiros artesãos modelando com argila figuras de santos, animais, objetos utilitários e decorativos (potes, tigelas, etc). Desde então a arte de modelar com barro foi-se tornando, progressivamente, conhecida e prestigiada. Muitos dos artistas têm seus trabalhos expostos em museus brasileiros e estrangeiros. Nuca-Manoel Gomes da Silva, e sua esposa Maria, são famosos pela confecção de leões sentados, com jubas exuberante. Mestre Nuca também faz outras figuras: peixes, galinhas etc. Suas peças são queimadas em forno a lenha e não são esmaltadas-terracota. Nuca é um dos mais antigos e expressivos artistas de Tracunhaém tendo sempre trabalhado junto com sua esposa Maria. O artista possui o título de Patrimônio Vivo de Pernambuco honraria obtida através de um processo de candidatura por indicação de entidades culturais e órgãos governamentais e da avaliação do Conselho Estadual de Cultura (CEC). Tudo começou quando Mestre Nuca recebeu uma encomenda para fazer Leões. Seus Leões, quase sempre sentados, lembram os feitos de louça em Portugal que decoravam os jardins e varandas de muitas residências de antigamente. A característica marcante é o modo de apresentar as jubas que são feitas com dezenas de fragmentos circulares meio achatados, e também com pregas formando sulcos verticais. Outra peça inconfundível de Nuca e Maria são as bonecas com os cabelos encaracolados. Outras figuras também são produzidas: pinhas, animais:peixes, galinhas etc. As peças são queimadas em forno a lenha sem serem esmaltadas. Não usam também decorar, pintar, com tintas comerciais. A apresentação final é em terracota. Os trabalhos de Nuca e Maria são encontrados em Museus e coleções particulares no Brasil e no exterior.

Leão-Sítio Burle Marx no Rio de Janeiro-RJ

Leão-Praça em Tacunhaém-PE

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